
„Никога не съм по-малко сам отколкото в самотата.“ Сципион Африкански
Възможно ли е да бъдем сами? Възможно ли е да бъдем заедно? Колкото сме по-сами, не сме ли по-заедно? Когато сме заедно понякога не сме ли страхотно сами?
Когато снимаме дали сме сами? Възможно ли е да правим добра фотография, ако не сме сами?
На арабски al wahda означава едновременно самота и заедно. Човек, когато е сам, “същевременно” е в състояние на непрекъснат обмен със света.
Както въпроса с яйцето и кокошката, по същия начин самотата и социалното не могат да имат причинно следствена връзка. Можем да говорим за самота единствено след отделяне от нещо (някой), с което сме били заедно. Същевременно само сами можем да бъдем заедно с каквото и да било в живота.
“Аз живея” не задължава никого да живее, докато самият живот ни задължава да бъдем сами. Останалото е въпрос на дозиране, на съдба (обстоятелства), праг на толерантност. Социалният прогрес не променя нищо на самотата: самоубийствата не намаляват в материално задоволените общества. Хората се стараят всячески да запълнят някаква огромна празнота, заела мястото на криворазбраната самота, която парадоксално е най-пълна.
Можем да разгледаме самотата в два аспекта: да се почустваме сами в света или да почустваме самотата на света. “Сам в света” е противоречие, защото светът сам по себе си е множество от всичко. Но е възможно да се чувстваме сами в сърцето на огромна тълпа, което е въпрос на психическо състояние. Разрешението на въпроса е в продуктивната “самота”, чиито споделените плодове носят радост, а осъзната – радостта е вероятно най-човешкото усещане. ( И кучето маха с опашка, но не го осъзнава. )
Какъв е парадокса на фотографията: „самотният“ миг, откраднат от живота се превръща в история. Фотографията не създава момент или присъствие – това остава привилегия на живописта. Фотографът лови момента или по-точно “получава” мигът, който ще затвори във фотоапарат, за да го осъществи. Този миг остава сам за себе си, откъснат от непрекъснатото пресъздаване на живота. Единствено фантазията на фотографа го свързва с някаква история. Фотографията било в своята многоплановост, разноплановост или плоскост ще трябва да развълнува чувствителния човек, който от своя страна ще я префантазира по свой начин – изкуството е налице и извършва своята работа: вади ни от условностите, в които безутешно сме заплетени. Единствената постоянна величина в този процес е скоростта на светлината, която рисува със “самотния”, изолиран момент и въображение на фотографа.
Фотографът в самота и единствено в самота може да проникне в душата на обекта за снимане. Сам, изтрил шума на егото си, той е заедно “със”, опитва се да се слее с обекта (субекта) за снимане. Идеалната фотография е мига на сливане с обекта, нарисуван от светлината. Доближаваме се до познание по идентификация (аз те познавам, защото съм ти), за което говори Оробиндо в своите преживявания със Съзнанието.
От друга страна на където да обърнем поглед самотата остава най-добър еталон за различие, най-добра защита за сливане с цялото. Няма шедьовър в изкуството, който да не е единствен. Същото и с Големите сред хората, очевидно осъдени на самота, която парадоксално още повече ги приближава до всички.
Ницше ни вкарва в друг аспект: “В самотата си самотникът гложди своето сърце; потопен в множеството, тълпата го изяжда. Въпрос на избор.”
Какво да кажем за детето, което си говори само и не е никога само. Или пък за мъдреца в пустинята, който в тишината, освен пулса на сърцето си, лови ритъма на Вселената.
За Достоевски най-трудните моменти в затвора са идвали от невъзможността да остане сам.
В дълбочината на нещата и извън всякакъв парадокс, самотата е най-добрата подготовка за смъртта.
Извън всякакъв парадокс, защото е погледнато еднопосочно, самотата е най-добра подготовка за смъртта.
Двама влюбени също са обгърнати в самота, в която светът губи стойност. Мистерията на любовта е по-голяма от тази на смъртта.
Мистикът стопява самотата си в Божествения свят. Всяка религия, преди да бъде интерпретирана и изкривена от егоцентрични апетити, компенсира човешка самота и страх от неизвестното в смъртта и респективно проблема с времето.
Казват “сам като куче” и все пак този, който отказва или му е отнета възможността да бъде сам, губи възможността да се зарадва. Модерният човек се блъска в две прегради: “чувствам се самотен” и “не ме оставят на мира, не мога да остана сам.” Черно-бялата фотография изразява особено силно, бих казал безпощадно тези психологически моменти, обикновено прикрити в живота.
Човекът е единственото същество, което се чувства само и което откъснато от природата търси своя ближен, за да се реализира.
Ще завърша с Октавио Пас: “Човекът е носталгия, търсеща връзка със своя източник. Затова, когато усеща себе си, човек се намира откъснат от другите с чуство за самота… …тази самота има двоен смисъл: от една страна човек добива съзнание за себе си, а от друга желание да излезе от себе си.”
Раждаме сами и умираме сами. През живота си желаем невъзможното: сливането на противоположностите, живота и смъртта, времето и вечността. Имаме интуиция за единство на тези противоположности в реалност, която ни убягва. Единствено в акта на любовта за няколко мига творение и рушене се сливат в едно. Измислили сме изкуството, за да се докоснем до подобни състояния.
Фотографията също е любов.
Коментар